《再上湘江》作者为唐朝诗人柳宗元。其古诗全文如下：
好在湘江水，今朝又上来。
不知从此去，更遣几年回。
【前言】
《再上湘江》是唐代诗人柳宗元的五言绝句，这首诗是元和十年（815）被贬柳州赴任途中所作。永贞元年（805），柳宗元曾溯湘江上行到永州贬所，度过了难熬的困顿生活。十年之后又要逆湘江而上去到比永州更加遥远偏僻的柳州任职，柳宗元想到重返京城施展抱负的希望更加渺茫，不禁思绪万千．悲愁满腔，发出了‘‘不知从此去，更遣几时回”的深沉慨叹。虽然诗只有短短二十个字，但却透露了虽一再被贬，仍斗争不屈的意志。
【注释】
①再上湘江：又一次逆湘水而上。上，逆水而行。
②好在：依旧，如故。
③上来：逆水而来。
④遣：使。
【翻译】
别来无恙啊，湘江！今天我又要溯流而上。不知这次前去，何时再让返航。
【鉴赏】
“好在湘江水，今朝又上来”这两句，紧扣题目中的“再上湘江"四字。此时是春末夏初，湘江水暖，江水碧绿，两岸杂花生树，青山叠翠，柳宗元对众山之会的湘水之流早就醉心过。可是此时此地，他却无心欣赏，只用“好在湘江水”一句带过，便回到他的再度被贬这一令人伤心的事件上来，所以次句诗，便紧接首句，顶前补足，用“今朝又上来”承接，不着议论，不写景物．满腔悲愤，藏而不露。
“不知从此去，更遣几年回”这两句，转笔写对前途的忧虑。不知此去要经过几度春秋？贬在离京城万里之外的荒远边州，何时才能被召还？瞻望前途，真是不寒而栗啊！柳宗元离开京城长安以后，对京城是眷恋的，那里是*中心，是实现自己*抱负的地方，而柳州当时是一片开垦很少的荒凉之地，古树参天，杂草丛生，毒蛇猛兽，比比皆是，而且瘴疠之气盛行，中原人士一向把这里视为畏途，从秦汉以来，这里一直是谪放罪人的地方。想到这些，他自然盼望被召回京。
在《衡阳与梦得分路赠别》诗中，从“翁仲遗墟草树平”一句看来，他已流露出“长安不见使人愁”的情怀。刘禹锡酬赠诗中的“归目并随回雁尽”，也同样流露出对京城的眷恋和对北归的企望，但是柳宗元此去却再没有回来。元和十年六月二十七日柳宗元到达柳州；七月十七日，随他同去的同祖弟柳宗直便突然患暴病去世了。柳宗元由于长期被贬远州，精神上受到压抑，已经是未老先衰。元和十四年(819)，宪宗因受尊号，实行大赦，经裴度说情，宪宗才决定在这次大赦中召回柳宗元。然而此时柳宗元已经病人沉疴，诏书未到柳州，宗元便在这年的十一月八日含冤长逝了。“更遣几年回”的希望，晚年盼望与好友刘禹锡作邻居的心愿，一切都落空了。“不知从此去，更遣几年回”的诗句，已经成为诗谶，一代大文学家柳宗元只活了四十七岁。读此诗，对他的悲剧生涯，读者会感到痛借的。
《再上湘江》是一首五言绝句，语言朴素无华，如对友人说家常话，毫无斧凿痕迹，通俗而又自然。后两句诗用虚拟的手法来表现前途未卜的情景，用一句设问“更遣几年回”来作结，把思维活动表现得很真切，颇有情趣。虽篇幅短小，仍不失为一篇清新隽永的小诗。
渡湘江原文翻译及赏析2
《渡湘江·迟日园林悲昔游》作者为唐朝文学家杜审言。其古诗词全文如下：
迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。
独怜京国人南窜，不似湘江水北流。
【前言】
《渡湘江》是唐初诗人杜审言创作的一首七言绝句。这首诗通篇运用反衬、对比的手法，诗的前两句是今与昔的衬比，哀与乐的衬比，以昔日对照今春，以园游对照边愁；诗的后两句是人与物的衬比，南与北的衬比，以京国逐客对照湘江逝水，以斯人南窜对照江水北流。这是一首很有艺术特*的诗，而出现在七言绝句刚刚定型、开始成熟的初唐，尤其难能可贵。
【注释】
①迟日：春日。《诗经·七月》：“春日迟迟，采繁祁祁。”
②悲昔游：作者旧游之地，因放逐再次经过感到悲伤。
③边愁：流放边远地区产生的愁绪。
④京国：指长安。
【翻译】
悲叹昔日还在园林里游玩的情景，今年春天花开鸟鸣更引发我在边疆的哀愁。独自怜惜从京城里出来的人往南逃，真羡慕湘江的水呀，你却往北流去。
【鉴赏】
杜审言曾有两次贬官的经历，在唐中宗时曾被贬到南方极为偏远的峰州。这首诗当是他在这次流放途中写的。他在渡湘江南下时，正值春临大地，花鸟迎人，看到江水滔滔，朝着与他行进相反的方向流去，不禁对照自己的遭遇，追思昔游，怀念京国，悲思愁绪，一触而发。这是一首即景抒情之作，是杜审言七言绝句的代表作。
诗的首句“迟日园林悲昔游”，是因眼前的春光回忆起往昔的春游。当年，春日迟迟，园林如绣，游目骋怀，该是心旷神怡的。而这里追叙“昔游”时却用了一个“悲”字。这个悲，是今天的悲，是从今天的悲追溯昔日的乐；而反过来，也可以说，正因为想起当时的游乐，就更觉得当前处境之可悲。吴乔在《围炉诗话》中说：“情能移境，境亦能移情。”这一句诗是用现在的情移过去的境，为昔日的欢乐景物注入了此时的悲伤心情。
诗的第二句“今春花鸟作边愁”，是从昔游的回忆写到今春的边愁。一般说来，鸟语花香是令人欢乐的景物；可是，这些景物却使诗人更想起自己正在流放去边疆的途中。鸟语也好，花香也好，在诗人心目中只构成了远去边疆的哀愁。这一句诗是以心中的情移眼前的境。诗人缘情写景，因而景随情迁。如果就艺术手法来说，以“花鸟”与“边愁”形成对比，是从反面来衬托边愁。与杜审言的这句诗有些近似的有杜甫《春望》诗中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”一联，司马光的《续诗话》评这一联诗说：“花鸟平时可娱之物，见之而泣，闻之而悲，则时可知矣。”这里，以花鸟可娱之物来写“感时”、“恨别”之情，采用的也是反衬法。杜审言是杜甫的祖父，对杜甫有直接影响。“花溅泪”、“鸟惊心”一联，可能就是从“花鸟作边愁”这一句化出的。
诗的第三句“独怜京国人南窜”，是整首诗的中心，起承上启下作用。上两句，忆昔游而悲，见花鸟成愁，以及下一句为江水北流而感叹，都因为诗人远离京国，正在南窜途中。上下三句都是围绕着这一句，从这一句生发的。但这一句还没有点到《渡湘江》这个题目。最后一句“不似湘江水北流”，才提到湘江，点破诗题，而以“水北流”来烘托“人南窜”，也是用反衬手法来加强诗的中心内容。
杜审言渡湘江时，正值春光明媚，绿水映青山，秀丽的异乡风光撩人意绪，使被贬迁异地的诗人缅怀过去，遐想未来，心中怅惘、失落。因此诗的起句感情深沉地直诉：“迟日园林悲昔游”。他触景生情，回忆起从前在这春光晴丽的大好时光里，尽情游赏园林景*的乐趣，间或还有朋友与他一同饮酒赋诗，赏春惜春，好不痛快。如今只身南迁，心中之悲不难想象。“迟日园林”与“昔游”之间加一“悲”字，使句意曲折而丰富，语势跌宕而劲健。对句：“今春花鸟作边愁”。“今春”指出渡江的时间。“花鸟”概括春景，虽没有直接描绘声*，而鸟语花香的境界已在眼前。“作边愁”，是说今春的花和鸟不同往年，它们也含愁带恨。这里用了移情入景的手法，以比兴表达诗人的愁思。一个“作”字，语意双关。既象说花鸟，又是说人，亦可理解为人与花鸟同说，婉曲而有机趣。
这句诗*彩清淡，情意浓挚，七个字，淋漓尽致地抒发了诗人远游伤春的情怀。“独怜京国人南窜”，是这首诗的中心所在，从前两句的忆春、伤春转入叙事抒情，感慨自己从京都流贬到荒僻的南地。“独”字下得有力，使全句生神，激活全篇。“不似湘江水北流”，紧承第三句点题作结，出语自然。管世铭《读雪山房唐诗序例》说：“初唐七言绝句，味在*咸之外，‘人情已厌南中苦，鸿雁那从北地来’，‘独怜京国人南窜，不似湘江水北流’，‘即今河畔*开日，正是长安花落时’，读之初似常语，久而自知其妙。”所谓“味在*咸之外”，即指诗中蕴含的情感复杂丰富余味无穷。这些诗句的妙处，不仅在于融情于景，而且还通过时间、空间、景物的不同对比，形成一种杳邈迷茫的意境，仿佛有万般的游丝争惹人的离愁，读者细细体味就能感受其巨大的感染力。“独怜京国人南窜，不似湘江水北流”，初读似常语，并无警策之处，仔细品味，就可看到诗人怅惘的形象。他*舟头，思悠悠，无限离愁，正如一江春水向北流。杜审言*格爽朗轩豁，喜直抒胸臆，这自是其诗的特*之一。《载酒园诗话》说他“即作磊砢语，亦犹苏子瞻坐桄榔树下食芋饮水，略无攒眉蹙额之态。”这段形象的评语，可帮助我们从多方面去感受欣赏杜审言诗的风格。
胡应麟对这首诗的评价很高，他说：“唐初五言绝，子安诸作已入妙境。七言初变梁陈，音律未谐，韵度尚乏。惟杜审言《渡湘江》、《赠苏绾》二首，结皆作对，而工致天然，风味可掬。”这首诗以押韵对起，又以对作结，俱有整齐美、*美以及反复咏叹的韵味。初唐时期是七言绝句初创的阶段，杜审言这首《渡湘江》是有相当影响的，说它“具有开启诗坛新风的作用”，也不为过誉。
渡湘江的原文、翻译及赏析3
原文：
迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。
独怜京国人南窜，不似湘江水北流。
译文
悲叹昔日还在园林里游玩的情景，今年春天花开鸟鸣更引发我在边疆的哀愁。
独自怜惜从京城里出来的人往南逃，真羡慕湘江的水呀，你却往北流去！
注释
①迟日：春日。《诗经·七月》：“春日迟迟，采繁祁祁。”
②悲昔游：作者旧游之地，因放逐再次经过感到悲伤。
③边愁：流放边远地区产生的愁绪。
④京国：指长安。
创作背景
杜审言曾有两次贬官的经历，在唐中宗时曾被贬到南方极为偏远的峰州。这首诗当是他在流放途中写的。他在渡湘江南下时，正值春临大地，花鸟迎人，看到江水滔滔，朝着与他行进相反的方向流去，不禁对照自己的遭遇，追思昔游，怀念京国，悲思愁绪，一触而发。这是一首即景抒情之作。
《湘江曲·湘水无潮秋水阔》翻译赏析4
《湘江曲·湘水无潮秋水阔》作者为唐朝文学家张籍。其古诗全文如下：
湘水无潮秋水阔，湘中月落行人发。
送人发，送人归，白苹茫茫鹧鸪飞。
【前言】
《湘江曲》是唐代诗人张籍创作的一首古诗。这首诗描述湘江畔送别时的情景，表达了诗人无比惆怅的思想感情。全诗语言浅白而情韵丰富。
【注释】
潮：指波涛。
发：出发。
白苹：一种植物。
鹧鸪：鸟名，叫声如“行不得也，哥哥”，听之悲切。
【翻译】
秋天的湘江风平浪静，宽广无际，江上月落时出外的人乘船而去。送人外出，我还得回去，面对茫茫的白苹和翻飞的鹧鸪，我惆怅无限。
【鉴赏】
《湘江曲》寓新语于古风，写来浅白轻灵而富于情韵。诗的首句先点染秋日湘江的景*。秋日湘江，无风无浪，放眼望去，更显得江面开阔。七个字中出现两个“水”字，这是诗词中常见的“同字”手法。前一个“湘水”，点明送行的地点，后一个“秋水”，点明时令正是使离人善感的秋天，笔意轻捷而富变化。联系全诗送别的情境来理解，秋江的无潮正反衬出诗人心潮难平：秋江的开阔正反照出诗人心情的愁苦抑郁。次句“湘中月落行人发”，具体交代送行的时间，是玉兔已沉、晨光熹微的黎明时分。第一句着重写空间，第二句着重写时间，而且，次句开始的“湘中”和首句开始的“湘水”，“湘”字重复，不仅加浓了地方*彩的渲染，也增强了音韵的回环往复之美。流利自然，是乐府诗的特*之一，而在句式上用了长短句，是获得流利自然的艺术效果的一个重要因素。
这首诗的后半首就是这样。“送人发，送人归”，以“顶针”格的修辞手法紧承第二句，前后连用三个“人”字，两个“送”字，两个“发”字，加强了诗的行云流水回旋复沓的旋律，而加上“发”与“归”的渐行渐远的进层描写，就对送别的意绪作了回环往复的充分渲染。如果说，前面两个七字句*奏的还是平和舒缓的曲调，那么，“送人发，送人归”，则为变奏之声，急管繁弦，就“凄凄不似向前声”了。
最后一句是写斯人已去的情景。“白苹茫茫”是江上所见，回应开篇对秋江的描给，诗人伫立江边遥望征帆远去的伤感情态，见于言外；“鹧鸪飞”是写江边所闻，和茫茫的白苹动静互映，那鹧鸪的“行不得也，哥哥”的啼鸣，仿佛更深微地传达了诗人内心的离愁和怅惘。这种以景结情的落句，更给人以无穷的意味。
渡湘江赏析5
渡湘江
迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。
独怜京国人南窜，不似湘江水北流。
诗的首句[迟日园林悲昔游"，是因眼前的春光回忆起往昔的春游。当年，春日迟迟，园林如绣，游目骋怀，该是心旷神怡的。而这里追叙[昔游"时却用了一个[悲"字。这个悲，是今天的悲，是从今天的悲追溯昔日的乐；而反过来，也可以说，正因为想起当时的游乐，就更觉得当前处境之可悲。今非昔比，重来此地，自己的处境已经是一落千丈，今昔对比，使诗人本来就悲伤的心情，更添一层愁绪。这一句诗是用此刻的情移过去的境，为昔日的欢乐
景物注入了此时的悲伤心情。[迟日园林"与[昔游"之间加一[悲"字，使句意曲折而丰富，语势跌宕而劲健。
诗的第二句[今春花鸟作边愁"，是从昔游的回忆写到今春的边愁。[今春"指出渡江的时间。[花鸟"概括春景，虽没有直接描绘声*，而鸟语花香的境界已在眼前。[作边愁"，是说今春的花和鸟不同往年，它们也含愁带恨。这里用了移情入景的手法，以比兴表达诗人的愁思。一个[作"字，语意双关。既象说花鸟，又是说人，亦可理解为人与花鸟同说，婉曲而有机趣。一般说来，鸟语花香是令人欢乐的景物；可是，这些景物却使诗人更想起自己正在流放去边疆的途中。鸟语也好，花香也好，在诗人心目中只构成了远去边疆的哀愁。这一句诗是以心中的情移眼前的境。诗人缘情写景，因而景随情迁。如果就艺术手法来说，以[花鸟"与[边愁"形成对比，是从反面来衬托边愁。司马光的<续诗话>评这一联诗说:[花鸟平时可娱之物，见之而泣，闻之而悲，则时可知矣。"这里，以花鸟可娱之物来写[感时"、[恨别"之情，采用的也是反衬法。
诗的第三句[独怜京国人南窜"，是整首诗的中心，起承上启下作用。上两句，忆昔游而悲，见花鸟成愁，以及下一句为江水北流而感叹，都因为诗人远离京国，正在南窜途中。上下三句都是围绕着这一句，从这一句生发的。前两句的忆春、伤春转入叙事抒情，感慨自己从京都流贬到荒僻的南地。[独"字下得有力，使全句生神，激活全篇。但这一句还没有点到<渡湘江>这个题目。
最后一句[不似湘江水北流"，才提到湘江，点破诗题，而以[水北流"来烘托[人南窜"，进一步烘托了诗人哀苦的心情，表达了诗人对长安的思念之情。诗人绵绵的愁绪就像是湘江水一样源源不断而来。结尾意蕴悠远，耐人寻味。此句紧承第三句点题作结，出语自然。管世铭<读雪山房唐诗序例>说:[初唐七绝，味在*咸之外，„人情已厌南中苦，鸿雁那从北地来‟，„独怜京国人南窜，不似湘江水北流‟，„即今河畔*开日，正是长安花落时‟，读之初似常语，久而自知其妙。"所谓[味在*咸之外"，即指诗中蕴含的情感复杂丰富余味无穷。这些诗句的妙处，不仅在于融情于景，而且还通过时间、空间、景物的不同对比，形成一种杳邈迷茫的意境，仿佛有万般的游丝争惹人的离愁，很有感染力。[独怜京国人南窜，不似湘江水北流"，初读似常语，并无警策之处，仔细品味，就可看到诗人怅惘的形象。他*舟头，思悠悠，无限离愁，正如一江春水向北流。
这首诗*彩清淡，情意浓挚，成功地运用反衬和对比的手法:诗的前两句是今与昔的衬比，哀与乐的衬比，以昔日对照今春，以园游对照边愁；诗的后两句是人与物的衬比，南与北的衬比，以京国逐客对照湘江逝水，以斯人南窜对照江水北流。通过层层对比反衬，把诗人内心的愁苦表达得真切生动，具有极强的感染力。杜审言*格爽朗轩豁，喜直抒胸臆，这自是其诗的特*之一。该诗以押韵对起，又以对作结，俱有整齐美、*美以及反复咏叹的韵味。这在七言绝句刚刚定型、开始成熟的初唐时期，尤其难能可贵。杜审言这首<渡湘江>在初唐是有相当影响的，说它[具有开启诗坛新风的作用"，也不为过誉。
