依据新课改精神,为全面提升学生综合素质,更好地将美术学习与学生的生活经验相结合,激发学生对美术学习的兴趣,确保本学期课程的顺利开展,特制定以下教学计划。

一、学生现状分析: 本届五年级学生大多数对美术抱有浓厚兴趣,他们渴望美、欣赏美并尝试创造美。经过四年的美术训练,学生们在审美能力方面取得了一定的进步,能够在一定程度上进行艺术创作和表现。然而,也有部分学生在美学认知和表现上存在一些偏差,如在造型、设*、构图等方面的综合能力仍显不足。因此,在本学期的教学中,我将重点针对这些短板,通过有针对*的训练提升学生的美术技能,尤其是在造型、设*等方面的综合表现能力。考虑到五年级学生个体差异较大,教学中将力求兼顾每个学生的不同需求,开展多维度的美育教育。

美术教师学期教学工作计划

二、本册教材知识体系与结构: 本册教材内容涵盖绘画、欣赏和工艺三大模块。具体如下:

绘画部分包括:*画、水彩画、素描、速写、记忆画和静物写生等内容。

欣赏部分:着重于动物和静物的美术作品欣赏。

工艺部分:包含纸工和泥工等手工艺术。

三、本册教材的总体教学目标:

通过美育教育,逐步培养学生对自然美、社会生活美和艺术美的感受能力,提升学生的审美兴趣和审美能力。

促进学生的智力和艺术才能发展,提升其综合素质。

帮助学生掌握美术基础知识和基本技能,提升他们的艺术表现力。

教学中的难点主要集中在学生的造型能力和审美能力的培养,特别是如何激发学生创造美的意识和能力。教学重点则是提高学生的审美眼光,培养他们对美的感知力和表现力,使他们能够在生活中发现真、善、美、丑的艺术元素。

四、教学方法与措施:

讲授谈话法:通过课堂讲解、互动交流帮助学生理解美术概念及技巧。

演示法:教师通过示范,让学生直观理解绘画技巧和方法。

观察法:通过观察和分析作品,帮助学生提高观察力和感知能力。

练习法:通过反复练习帮助学生掌握美术技能。

观摩欣赏法:通过观摩美术作品,提高学生的欣赏水平和艺术修养。

五、教学进度安排:

周次课题课时数

1美术作品中的动物2

2我喜爱的动物2

3认识“文房四宝”1

4学画*画2

5可爱的熊猫1

6画画猫头鹰2

7取景构图巧变化2

8主次分明安排画面2

9比一比量一量1

10作模型摆姿势1

11看照片画动态1

12课间休息1

13他们都在做什么1

14立体字2

15雕塑家“讲”寓言2

16废瓶巧制作1

17报头设计1

18壁报版面设计2

19画家笔下的静物2

20画静物2

美术第一学期教学计划2

(一) 主要内容及教材重点、难点:

主要内容:

本册教材以多样化的美术活动为主线,辅以由浅入深的基础知识和技能内容。主线与副线相互交织,内容涵盖*彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等方面。

教材重点:

在渐进式的基础知识和技能传授中,贯彻审美和情感教学要求,同时平衡学生个*发展和知识技能学习的需要。

教材难点:

强调趣味*的美术学习,设计内容贴近学生生活经验,激发学习兴趣;在传承中华民族美术传统的基础上引导学生体验社会进步和多元化美术发展。

(二) 教学目标:

从知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈:

知识与能力:

通过观赏美术作品,用简洁语言表达感受;激发学生对美好事物的感知和表现,体验生活乐趣;掌握常用*彩和基本美术语言,培养表达能力和创造力。

过程与方法:

引导学生以个人或集体合作形式参与各种美术活动,尝试不同工具、材料和制作过程;通过丰富多彩的活动培养视觉、触觉和审美经验,强调趣味*学习,培养创新精神。

情感态度价值观:

通过美术实践活动获得愉悦和兴趣,培养对美术学习的持续兴趣;表达情感和思想,美化环境与生活;激发创造精神,陶冶审美情*,完善人格。

具体措施:

结合新课程理念,采取合作学习、学科实践活动、创造*培养、电教辅助教学、评价改革、减负手段等措施。

合作学习方式:

倡导探究*、合作*、自主*学习,提高学生自学水平,培养探究精神,形成优良班风;组织小组合作学习,以小组为单位进行评价,搜集资料、准备材料、进行研究*学习等活动。

创造*培养:

培养形象思维、表达能力和实践能力,通过设计提问、鼓励自主学习等方法,训练学生思维灵活*和创造潜能,注重实践能力的培养。

这样就更清晰地表达了教材内容、教学目标以及具体措施。

初中美术教学工作计划3

一、教学总体目标:

通过从学生熟悉的日常环境中寻找美感,激发学生对生活的热爱。通过观察、记忆和想象,帮助学生表现出生活中的特*环境,体验生活的美好,并提高他们的绘画技巧。目标是培养学生装饰与美化生活的能力,增强他们的合作精神,提升设计、想象和创造能力。教学中,实际是基础,想象为延伸。教师应通过正确健康的审美观来引导学生,培养文明、朴素的价值观,引导学生沿着健康、文明的审美道路进行创新与探索,体验生活的乐趣。

教学内容包括四大领域:造型表现、设计应用、欣赏评述和综合探索。四个领域中,“造型表现领域”占据主要地位,占总教学量的三分之二。

二、情况分析:

(一)学生情况分析:

七年级学生对形状、*彩及纹理等美术语言已有初步了解,能够使用不同工具,体验各种媒材的效果,并能通过观察、绘画和制作等方式进行表现。大多数学生对美术表现出浓厚兴趣,但缺乏想象力和创造精神。根据以往教学经验,约5%的学生表现优秀,3%的学生较差,其余学生处于一般水平。因此,教师应充分认识到该教材的教学挑战*和重要*。

(二)教材情况分析:

本册教材包含五个单元,旨在通过美术教学提升学生的审美素养,培养基本的美术能力,促进全面发展。教材内容分为四类:造型表现、设计应用、欣赏评述和综合探索。主要目标为:

1. 欣赏优秀艺术作品,能够对自己喜爱的作品进行简单评价,并理解创作者的创意构思。

2. 启发学生联想思维,培养其创造力,形成良好的观察习惯。

3. 学习表现简单立体物体的方法,掌握*彩表现技巧,开展与生活紧密相关的设计和制作活动,如运动会海报设计等。

4. 鼓励学生进一步感受周围环境和自然之美,激发他们的艺术表现欲望和创作热情。

三、教学重难点:

通过美术教学,帮助学生体验生活与自然的美感,激发他们的艺术表现与创造欲望,培养创新思维和实践能力,发展健康的体魄和心理素质,形成健康的审美情趣,培养自主学习能力与人文素养,为终身学习奠定基础。同时,启发学生的联想,训练创造*思维,培养观察力和感知能力,丰富学生的形象思维。

教学内容包括:

造型表现课:让学生通过绘画、剪纸、撕贴等方式,尝试使用不同的工具和材料,表现感受到的事物,享受造型活动的乐趣。

设计应用课:通过多种工具和身边易得的材料,进行简单的组合和装饰设计,体验设计和制作的乐趣。

欣赏评述课:通过观赏自然与美术作品的形态与*彩,鼓励学生用简短的语言表达自己的感受,获得美的享受。

综合探索课:通过无主题或有主题的造型游戏,激发学生的想象力和创作热情,进行展示与表演。

四、教学措施:

课堂上,创造宽松、开放的空间,鼓励学生大胆表达,改变过于侧重甄别与选择的传统评价方式,推行发展*评价,促进学生积极参与、主动探究,保护和发展学生个*。教学中注重发现学生的闪光点,尊重学生自尊心,在关爱中培养学生,在轻松的氛围中促进学生的全面发展。

(一)教师方面:

作为学生发展的组织者与促进者,教师要充分尊重学生的主体地位,放手让学生实践、思考、探索、讨论和创作。鼓励学生通过自己的想象展示作品。

课前做好充分准备,精心制作教具。

运用多种教学手段,为学生提供更多的创造空间,鼓励他们大胆创新,在情感体验中提升想象力与创造力。

在教学环节设计上注重开放*与互动*,真正做到以学生为中心。

教学内容应精简且富有针对*,关注学科间的联系。

拓展教学思路,因材施教,灵活适应不同学生的需求,确保教学效果。

(二)学生方面:

鼓励学生充分利用周围的材料和所学知识进行创作,培养合作精神并妥善保存设计作品。积极参与社会实践,开阔视野,丰富社会经验。

五、业务学习及其它方面:

作为美术教师,需利用业余时间加强专业学习,关注美术领域的最新动态,学习美术教学的相关资料与先进经验。通过不断尝试新的教学方法,将其融入教育实践中,鼓励学生运用各种工具和材料进行艺术表现和创作,发展学生的感知、欣赏与评价能力,培养创新精神、技术意识和解决问题的能力。