原文：
蓦山溪·梅
曹组
洗妆真态，不作铅花御。竹外一枝斜，想佳人，天寒日暮。黄昏院落，无处著清香，风细细，雪垂垂，何况江头路。
月边疏影，梦到消魂处。梅子欲黄时，又须作，廉纤细雨。孤芳一世，供断有情愁，消瘦损，东阳也，试问花知否？
蓦山溪·梅字词解释：
①蓦山溪：词牌名。又名《上阳春》、《蓦溪山》。《*集》入“大石调”。双片八十二字，前片六仄韵，后片四仄韵。亦有前片四仄韵，后片三仄韵者，列为别格。
②洗妆真态：洗净脂粉，露出真实的姿容。铅花御：用脂粉化妆。铅华：脂粉。御：用。此处作涂抹、修饰讲。
③竹外一枝斜：用苏轼《和秦太虚梅花》：“江头千树春欲阁，竹外一枝斜更好。”
④天寒日暮：杜甫诗：“天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”
⑤“无处”句：意谓无人欣赏。
⑥“风细细”三句：意谓在风雪之中江边的梅花更没有人来挹其清香。
⑦廉纤：细微，纤细，形容连绵不绝。韩愈《晚雨》诗：“廉纤晚雨不能晴，池岸草问蚯蚓鸣。”
⑧供断：供尽，无尽地提供。东阳：南朝梁沈约，曾东阳守。
⑨东阳：指南朝梁曾任东阳太守的沈约。因不得志瘦损之事，此处喻作者自己。
蓦山溪·梅翻译：
洗却胭脂铅粉，自有天然态度。一枝疏梅斜出竹外，有如佳人绝代，天寒日暮独倚修竹。黄昏院落，幽芳都无人赏，风细细，雪垂垂。更冷落了江头梅树芬香。
月下疏影多么清雅，梦中却禁不住心神惆怅，待到梅子欲黄时节，又该是*雨连绵令人断肠。梅花一世孤芳自赏，让有情人愁闷悲伤，可知道为了你，我像沈约般瘦损异常？
蓦山溪·梅创作背景：
孙惟信以祖荫调监，不乐弃去。一榻外无长物，躬婪而食。此词写于词人一直无人赏识，内心愁闷悲伤恰好看到白雪茫茫中的梅花之时。
蓦山溪·梅赏析：
这是一首咏物词，用拟人的手法描写梅的孤傲*，暗喻作者高风亮节的自我人格。
上片咏梅，写梅的姿态妖娆和高傲*。“洗妆真态，不作铅花御”写梅的天然本*，不用胭脂花粉来装扮，有一种天然去雕饰的美感。“竹外一枝斜，想佳人天寒日暮”写梅的姿态，运用了拟人的方式，梅花从翠竹中斜伸出一枝来，就像一位幽独的佳人在天寒日暮时分，倚靠在修竹旁边。接下来“黄昏院落”五句承上句，写黄昏时分，无论是在院落里，还是寒风吹过白雪茫茫的江边之上，孤芳自赏的寒梅，始终发出阵阵的清香。这是对梅高洁品*的进一步赞美，也暗含了对仁人志士高尚品质的歌颂。
下片写由梅而抒情。从月下梅花做梦说起，“月边疏影”二句化用林逋咏梅的名句“疏影横斜”、“月黄昏”来写在月光下，梅影稀疏，凄清无比，如同美人正进入那叫人销魂的梦境一般。“结子欲黄时”四句是写花落结成梅子，将要变黄时，又要下连绵不绝的细雨了。尽管梅不停地遭受雪和雨的摧残，但她依然*绽放着花朵，清高绝俗，让人产生敬佩之情。结句“消瘦损，东阳也，试问花知否”，词人自比东阳，已经日渐消瘦了，还戏问花儿，尤显得超尘脱俗，潇洒飘逸。
全词以清丽委婉的笔墨，细腻的笔触，咏叹了梅花的清芳做骨，表达了作者对高洁的梅花的赞赏之情，也带有一种期待被人赏识重用的渴望。
个人资料：
曹组，北宋词人。生卒年不详。字元宠。颍昌（今河南许昌）人。一说阳翟（今河南禹县）人。曾官睿思殿应制，因占对才敏，深得宋徽宗宠幸，奉诏作《艮岳百咏》诗。约于徽宗末年去世。存词36首。曹组的词以"侧艳"和"滑稽下俚"著称，在北宋末曾传唱一时，浅薄无聊者纷纷仿效。但在南宋初却受到有识者的批评，甚至鄙弃。一些词描写其羁旅生活，感受真切，境界颇为深远，无论手法、情韵，都与柳永词有继承关系。
蓦山溪·梅原文、翻译及赏析2
蓦山溪·洗妆真态
梅
曹组
洗妆真态，不假铅华御。竹外一枝斜，想佳人、天寒日暮。黄昏小院，无处着清香，风细细，雪垂垂，何况江头路。
月边疏影，梦到销魂处。结子欲黄时，又须著、廉纤细雨。孤芳一世，供断有情愁，消瘦却，东阳也，试问花知否？
这首咏梅词，上片写梅花品格之高洁，下片写赏梅者情怀之抑郁，是古诗词众多咏梅之作中的一篇佳
作。
开头“洗妆真态，不假铅华御。”说明作者意在直接写梅，而不用铺排衬托。正如俞陛云先生所说：“此调佳处，在不用侔*揣称及譬喻衬托，而纯在空处提笔描写。”第二句，接着写梅花的：“竹外一枝斜，想佳人、天寒日暮。”一连化用苏轼、杜甫诗句：“竹外一枝斜更好。”“天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”接着，写黄昏院落，处处“清香”，“风细细，雪垂垂”，一幅梅风雪景图，展示在我们面前。李攀龙在《草堂诗余集》中说：“白玉为骨*为魂，耿耿独与参黄昏。其国*天香，方之佳人，幽趣何如？”
下片抒情，写赏梅人即作者本人的抑郁心情。用月下“疏影”、“梦魂”、“细雨”，造成了一种令人抑郁的气氛。末四句，作者将自己比作南朝宋大臣沈约。沈约为文学家、史学家，曾为东阳太守，参与萧衍代机密，后为衍所嫉忌，忧郁而死。作者将自己与梅花、沈约视为一体：认为自己“孤芳一世”，唯有花知，而故以问花作结，词笔十分生动。正如沈飞际在《草堂诗余正集》中所说：“微思远致，愧黏题装饰者，结句清俊脱尘。”
蓦山溪梅原文翻译及赏析3
蓦山溪梅这是一首咏物词，用拟人的手法描写梅的孤傲*，暗喻作者高风亮节的自我人格，看看下面的蓦山溪梅原文翻译及赏析吧！
原文：
蓦山溪·梅
曹组
洗妆真态，不作铅花御。竹外一枝斜，想佳人，天寒日暮。黄昏院落，无处著清香，风细细，雪垂垂，何况江头路。
月边疏影，梦到消魂处。梅子欲黄时，又须作，廉纤细雨。孤芳一世，供断有情愁，消瘦损，东阳也，试问花知否？
蓦山溪·梅翻译：
洗却胭脂铅粉，自有天然态度。一枝疏梅斜出竹外，有如佳人绝代，天寒日暮独倚修竹。黄昏院落，幽芳都无人赏，风细细，雪垂垂。更冷落了江头梅树芬香。
月下疏影多么清雅，梦中却禁不住心神惆怅，待到梅子欲黄时节，又该是*雨连绵令人断肠。梅花一世孤芳自赏，让有情人愁闷悲伤，可知道为了你，我像沈约般瘦损异常？
孙惟信以祖荫调监，不乐弃去。一榻外无长物，躬婪而食。此词写于词人一直无人赏识，内心愁闷悲伤恰好看到白雪茫茫中的梅花之时。
蓦山溪·梅赏析：
这是一首咏物词，用拟人的手法描写梅的孤傲*，暗喻作者高风亮节的自我人格。
上片咏梅，写梅的姿态妖娆和高傲*。“洗妆真态，不作铅花御”写梅的天然本*，不用胭脂花粉来装扮，有一种天然去雕饰的美感。“竹外一枝斜，想佳人天寒日暮”写梅的姿态，运用了拟人的方式，梅花从翠竹中斜伸出一枝来，就像一位幽独的佳人在天寒日暮时分，倚靠在修竹旁边。接下来“黄昏院落”五句承上句，写黄昏时分，无论是在院落里，还是寒风吹过白雪茫茫的江边之上，孤芳自赏的寒梅，始终发出阵阵的清香。这是对梅高洁品*的进一步赞美，也暗含了对仁人志士高尚品质的歌颂。
下片写由梅而抒情。从月下梅花做梦说起，“月边疏影”二句化用林逋咏梅的名句“疏影横斜”、“月黄昏”来写在月光下，梅影稀疏，凄清无比，如同美人正进入那叫人销魂的梦境一般。“结子欲黄时”四句是写花落结成梅子，将要变黄时，又要下连绵不绝的细雨了。尽管梅不停地遭受雪和雨的摧残，但她依然*绽放着花朵，清高绝俗，让人产生敬佩之情。结句“消瘦损，东阳也，试问花知否”，词人自比东阳，已经日渐消瘦了，还戏问花儿，尤显得超尘脱俗，潇洒飘逸。
全词以清丽委婉的笔墨，细腻的笔触，咏叹了梅花的清芳做骨，表达了作者对高洁的梅花的赞赏之情，也带有一种期待被人赏识重用的渴望。
《蓦山溪·题钱氏溪月》赏析4
《蓦山溪·题钱氏溪月》作者为宋朝诗人姜夔。其古诗全文如下：
与鸥为客。绿野留吟屐。两行柳垂*，是当日、仙翁手植。一亭寂寞。烟外带愁横，荷苒苒，展凉云，横卧虹千尺。
才因老尽，秀句君休觅。万绿正迷人，更愁入、山阳夜笛。百年心事，惟有玉阑知，吟未了，放船回，月下空相忆。
【前言】
姜夔此诗所述全都是围绕“仙宅”而展开。姜夔用白描的笔法把诗人的想象，观察所得融入诗中。一座“仙宅”园池的宽广，别致尽显诗中。钱参园池的繁华场景呈现于诗者面前，好一个“暇日此夷犹”。如此仙境当是钱氏当官时的宝贵荣华生活再现。
【注释】
[1]钱氏溪月：指钱良臣家花园。钱良臣字友魏，与范成大同榜进士，曾任参知政事。
[2]仙翁：钱良臣淳熙十年（1189）已逝。
[3]苒苒：草木茂盛的样子，
[4]君：钱良臣后裔钱希武，嘉泰二年（1202）刻《白石道人歌曲》六卷于东岩读书堂。
[5]山阳，今河南修武县，晋嵇康旧庐所在。嵇康、吕安被司马昭杀害后，向秀经其山阳旧居，闻邻笛而作《思旧赋》。后人以"山阳笛"喻悼念故友。
【赏析】
花丛中藏着仙宅，宅窗帘边有来访的客船。停船的水浦是有沧海润*，园池天空上云接连着云间洞天，与庭院秋景。（云间洞天即钱良臣园池一景，有载车岩云间洞天。东岩即钱良臣的东岩堂，堂即宅意，又有称钱良臣为钱东岩的）。园池草木山山秀，栏干处处幽，这可是钱氏世业休闲的好去处与鸥一样为客，四处奔飞，绿野留下过吟诗的脚迹。那园池中两行暗柳垂荫，当是钱良臣仙翁亲手所栽的。一亭寂寞，烟之外带着愁绪横立眼前，还是亭边水池中荷花冉冉升起展着凉云有几份生气，似是彩虹呈现。
现在年岁大了，才尽了，你钱氏不要想我有多少好句子，园池万般皆美正迷人，但我有如那向秀思友的山阳夜笛，很久心思，只怕只有那玉栏干知道，吟诗兴未尽，又得匆匆乘船而归去。月夜留下空空的相忆情结。
关于蓦山溪桂花原文及赏析5
【关键词】
诗词名句,写景状物,植物花卉,桂花,桂叶
【名句】
深绿护轻黄，怕青女、霜侵憔悴。
【出处】
宋?万俟咏《蓦山溪?桂花》
芳菲叶底。谁会秋江意。深绿护轻黄，怕青女、霜侵憔悴。开分早晚，都占九秋天，花四出，香七里。独步珠宫里。
佳名岩桂。却是因遗子。不见月中来，又那得、萧萧风味。霓裳旧曲，休问广寒人，飞太白，酬仙蕊。香外无香比。
【译注】
深绿的枝叶遮掩着淡黄的花朵，好像是怕桂花被霜雪侵蚀而变得憔悴。
【说明】
万俟咏（“万俟”是复姓，读作mqí），北宋末南宋初词人。字雅言，自号词隐、大梁词隐。哲宗元佑时已以诗赋见称于时，但屡试不第，于是绝意仕进，纵情歌酒，自号“大梁词隐”。徽宗政和初年，召试补官，授大晟府制撰。绍兴五年(1135)补任下州文学。善工音律，能自度新声。词学柳永，存词27首。更多有关桂花的古诗词名句请关注“”
【赏析】
“深绿护轻黄，怕青女、霜侵憔悴”这两句写桂叶掩护桂花的情态，写得十分生动，富有趣味。桂叶是极其浓密的，李清照说“剪成碧玉叶层层”，朱熹则说“叶密千层绿”，因此，娇小的桂花点缀在绿叶中，就像是被桂叶保护起来似的。“深绿”、“轻黄”分别代指桂叶、桂花，*彩对比强烈，给人以美好的视觉效果。一个“护”字，十分生动，不仅准确地把握住了桂叶浓密、桂花细小的特点，还赋予桂叶情感，衬托出桂花的娇嫩可爱之态。“怕青女、霜侵憔悴”句以拟人手法，进一步写桂叶对桂花关爱有加。“青女”指传说中掌管霜雪的女神，这里借指霜雪；“怕”字是桂叶的心理活动刻画，言绿叶担心娇嫩的花朵被霜雪“欺负”而变得憔悴，才故意变得浓密，以保护桂花。
黄庭坚《蓦山溪·赠衡阳妓陈湘》翻译及赏析6
《蓦山溪》又名《上阳春》，“赠衡阳妓陈湘”又作“别意”。黄庭坚所作的这是一首赠别的词。以下是小编J.L分享的《蓦山溪·赠衡阳妓陈湘》翻译及赏析，更多黄庭坚诗词作品请关注应届毕业生文学网。
【原文】
鸳鸯翡翠，小小思珍偶。
眉黛敛秋波，尽湖南、山明水秀。
娉娉，恰似十三馀，春未透，花枝瘦，正是愁时候。
寻花载酒，肯落谁人后。
只恐远归来，绿成*，青梅如豆。
心期得处，每自不由人，长亭柳，君知否，千里犹回首?
【赏析】
《蓦山溪》又名《上阳春》，“赠衡阳妓陈湘”又作“别意”。这是一首赠别的词。
上片写陈湘的天生丽质，豆蔻年华，而又柔情脉脉，春愁恹恹，使人魂飞心醉，我见犹怜。下片写词人载酒寻芳，临别伤怀，后约无期的怅惘心情。前者重绘形，故我绮语;后者重抒情，颇具风韵。全词运用铺叙的手法，层次分明。
鸳鸯翡翠，小小思珍偶。眉黛敛秋波，尽湖南、山明水秀。娉娉，恰似十三余，春未透，花枝瘦，正是愁时候。寻花载酒，肯落谁人后。只恐远归来，绿成*，青梅如豆。心期得处，每自不由人，长亭柳，君知否，千里犹回首?
上片首二句先写陈湘年少怀春的内心活动。鸳鸯、翡翠，皆偶禽。雄者为鸳，雌者为鸯。《说文》：“翡，赤羽雀也。翠，青羽雀也。”雄赤曰翡，雌青曰翠。
接下来两句，以远山秋波，比喻陈湘的眉清目秀。“山明水秀”与“眉黛”、“秋波”相应，言其眉如山之明，眼如水之秀。把美人的眼比作秋波，眉比作远山，是我国古代诗文中所习见的。王观《卜算子》的“水是眼波横，山是眉峰聚”即为一范例。末五句，以春花的娇嫩鲜艳，比喻陈湘的年轻貌美。
妙词人不着痕迹地点染了杜牧《赠别》的“娉娉十三馀，豆蔻梢头二月初”的诗句，含蓄而婉转地把陈湘的婀娜身段、锦绣年华勾勒了出来。又以“透”、“瘦”、“愁”三字分别写出陈湘的情窦初开、腰肢苗条和多愁善感。艳而不冶，媚而不妖，清丽纤巧，情韵兼胜，其构思之委婉曲折，低回往复，出人意表。
下片前两句写结识陈湘，唯恐不早。一种急于谋面、一倾积愫的.感情，溢于言表，不言倾慕，而爱恋之情自见。接下来两句，写词人对后约无期、犹恐美人已有所属的怅惘。
妙他把杜牧《叹花》诗“自是寻春去太迟，不须惆怅怨芳时。狂风吹尽深红*，绿叶成*子满枝”融化里面。词人这里遥想别易会难，聚少离多，待到他们重逢的那天，恐怕是花已成泥、叶已成*、子已满枝了。意脉上承“娉娉，恰近十三馀”了。
感情上低回婉转，一往情深，显得更加深沉、真挚。最后五句，表现自己的着恋之深，依慕之切。“心期”，指内心深处的期望。
这里是申说人生实难，事与愿违，造物是那样地捉弄人，不让人把握自己的命运，实现自己的愿望。接着又以柳的飘拂依人，比喻自己的别情无极，依恋不已。虽千里之外，犹然频频回首，寻觅那折柳赠行者的倩影。
语淡而情深，意浓而韵远，非有这种实际生活的体验，是不能道出此中的委婉曲折的。妥溜又恰切，庄重又活泼，非功力深厚之妙笔，亦不能表达也。
《蓦山溪·小桥流水》赏析7
《蓦山溪·小桥流水》作者为宋朝诗人辛弃疾。其古诗全文如下：
小桥流水，欲下前溪去。唤取故人来，伴先生、风烟杖屦。行穿窈窕，时历小崎岖，斜带水，半遮山，翠竹栽成路。
一尊遐想，剩有渊明趣。山上有停云，看山下、蒙蒙细雨。野花啼鸟，不肯入诗来，还一似，笑翁诗，句没安排处。
【赏析】
这首词是赋“停云竹径”的。主要是表达作者隐逸自适的情趣。景物如画，情景交融，体现出一种自然美、朦胧美。
词的上片描叙停云竹径的风貌。先从周围的人和物写起。“小桥”二句写竹径近傍的景物，溪涧上架着小桥，桥下流水潺潺，流到前溪中去。“欲”字下得很传神，它把溪水似流不流的情态表现出来了。这大约是远望溪、桥，看不真切所致。“唤取”二句写作者邀请故人来游。言清风吹拂，云霞满天，手持竹杖，脚登木屦，向竹径进发。而“风烟杖屦”四字，涵蕴着人与自然融为一体的无限美好的境界。通过上述两个方面的烘托，为下文正面描写竹径创造了良好氛围。“行穿”二句写经历竹径。言有时穿行在深远曲折的林间小道上，有时又要走过一座座起伏不定的小山包，寻幽探胜，非常有趣。末后三句写竹径概貌。言竹径斜绕溪水，覆盖了半个山头，绿竹菁菁，已经栽出了一条小径来。了了几笔，就勾勒出一幅风景画。既照应了词题，又为下片抒情做了准备。词的下片抒写作者的“渊明趣”，即隐逸自适的情趣。陶渊明《停云》诗说：“静寄东轩、春醪独抚。”又说：“有酒有酒，闲饮东窗。”“一杯”二句化用陶诗，言登上停云，举杯独酌，缅杯先贤，觉得自己时下的生活颇有当年陶渊明归田园居的风味，尽享隐逸自适之乐。
陶渊明在《停云》诗中又说：“霭霭停云，濛濛时雨。”还说：“停云霭霭，时雨濛濛”“山上”二句是说，登上停云堂，放眼望去，“山上有停云，看山下、濛濛细雨”，和陶渊明当年赋《停云》诗时所见景物大体相似，又进一步坐实了“剩有渊明趣。”“野花”五句写停云竹径的逸趣。言竹径中有啼鸟，也有野花，可以说是鸟语花香，充满野趣，既能颐养身心，又为诗歌创作提供了新的题材，好像它们不肯入诗来，“笑诗翁，句没安排处”似的。可见山鸟山花成了作者的好弟兄，他们已合为一体，作者的身心已融入大自然中，享受自适之乐。野花啼鸟业已入诗，说它们不肯入诗来，不过是要增加一点描叙的曲折，增加几分逸趣和朦胧美而已。
蓦山溪寄宝学宋词赏析8
蓦山溪·寄宝学
刘子翚
浮烟冷雨，今日还重九。秋去又秋来，但黄花、年年如旧。平台戏马，无处问英雄；茅舍底，竹篱东，伫立时搔首。
客来何有？草草三杯酒。一醉万缘空，莫贪伊、金印如斗。病翁老矣，谁共赋归来？芟垅麦，网溪鱼，未落他人后。
这首词的上下两片各有一个中心。上片的中心是“无处问英雄”。“平台戏马”，用项羽故事。“戏马台”在彭城（今江苏徐州市）南郊云龙山下，当年项羽曾在此指挥*演兵马。后来，刘裕也于重九在此大会宾客。项羽、刘裕，皆一时英雄，但时过境迁，英雄俱逝。“无处问英雄”，既是作者感叹往昔英雄的永逝，也是对当世英雄的寻觅，但理想的英雄又在何处呢！由于作者为没有英雄人物可报祖国而焦虑，所以他才感到重九时节“浮烟冷雨”的*，才觉得“年年如旧”的只有黄花，也才“伫立时搔首”。下片的中心是“一醉万缘空”。正因为作者要在昏醉中寻求解脱与安慰，所以客来后才只有“草草三杯酒”，所以才劝宝学“莫贪伊、金印如斗”，最好是与作者一道“赋归来”，去过“芟垅麦，网溪鱼”的隐居生活。把上下两片联系起来，那么全篇的主旨应该是：有感于救国无人，国事无望，作者遂欲断绝万缘。──从以上分析可以看出，中心突出，组织紧凑，是这首词的一个重要特*。
刘子翚生活在北宋末、南宋初，正是国家面临覆亡危险，急需济世之才的时候。当时善于带兵的大将并不少，但他们不相团结，彼此掣肘、猜忌，成为宋*节节失利的原因之一。这阕词中“无处问英雄”一语包含着极深沉的时事之叹，不可当成吊古诗词中的惯用语去看待。
这是一阕重九寄人之作。词中全用与重九有关的事物，而在加工处理上，作者有意识地改变了它们的情貌，使其更好地为抒情达意服务。比如，词篇一开始用“浮烟冷雨”形容重九，就跟秋高气爽的通常天气不同。作者勾画这样一幅天*，大约是要为全篇笼罩一层寒冷*霾的气氛。至于三、四句提点黄花，不仅没有欣赏的意思，甚至连起码的描写也没有，只说明“但黄花、年年如旧”。说只有黄花“年年如旧”，等于说此外的一切都不“如旧”，这当然就深化了“无处问英雄”的句意。“茅舍底，竹篱东”是重阳赏菊的地方，陶渊明有“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”的诗句，李清照也有“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的吟咏，不过，本篇的主人公当此之际，却不把酒，也不采菊，而是“伫立时搔首”。这里，词篇凭借再现人物形象的办法，把作者忧国的情绪推到了最高峰。自然，词人过重九也不是完全无酒，比方说客来之后就有“草草三杯酒”。只是这里的饮酒，并非是为赏菊助兴，也不是为登高催诗，而是要自己“一醉万缘空”，要宝学“莫贪伊、金印如斗”。──以上写黄花、写竹篱、写饮酒，都直接联系着深刻的社会内容，同单纯的赏菊品酒、慕求清高是大相径庭的。接下去，“病翁”是子翚自号。“赋归来”，用陶渊明《归去来辞》，以示归隐之志。陶渊明以爱菊闻名，所以这事本身也就和重九有关。不过刘子翚的“赋归来”乃是要“芟垅麦，网溪鱼”，绝不是有意恋菊。总之，因为作者的心绪不佳，所以在他眼里的重九美景全都改变了颜*；而出现于作者笔下的、改变了颜*的风物又反过来衬托和强化了作者的思想感情。这种情景交融的创作方法的使用，是这阕词存在艺术魅力的根本原因。
