五年级的《万绿丛中一点红》一课，是一节关于*彩知识的造型表现课。为备好此课，我梳理了三至五年级教材中的*彩知识点，系统了解了教材体系中*彩基础知识的连续*和贯通*。
三年级通过《魔幻的颜*》教授三原*、间*和复*；四年级通过《*彩的冷与暖》、《*彩的对比》、《*川与晚霞》、《画嗅觉》讲解了冷*、暖*、对比*和*彩渐变等知识；五年级《万绿丛中一点红》、《*彩的*》帮助学生应用对比*和邻近*营造*画面。
基于此，我在教学中融贯前后知识点，有机结合，收到了事半功倍的效果。学生通过观察*轮理解了对比*的概念。作业反馈显示，大部分学生已掌握对比*的知识，但个别同学在应用时存在问题，未能很好表现出对比的强烈*。
改进建议：
1. 深入讲解对比*的搭配协调方法。
2. 注重总结，使课堂设计的每个环节主题明确。
3. 全面评价学生，关注全体学生的发展。
4. 丰富评价语言，灵活反馈学生回答。
第2篇：《*彩的对比》教学反思
这节课主要是以知识为主体的内容，重点难点都涉及到“*彩对比”的知识。整堂课都围绕这一主题展开。
总体来说，这堂课的进行有两大难点。一方面是课本内容本身造成的，另一方面是处于一种尝试的态度，即学生选择的作业完成方式。
首先，在课程内容选择与设计方面，小学美术课通常需要趣味*和新颖的形式，但在这一*知识类的课程中，发现与一般内容相反。在课程设计上遇到了新的难题，即如何在知识讲解清晰的基础上避免枯燥，以及如何选择与课程内容相关的*彩对比知识。
*彩对比的知识主要涉及三个方面：*调、明度、饱和度。课本内容主要提到了*相，而且是在认识*相环的基础上进行的。在设计课程时，考虑了如何避免同类*的问题，最终选择了让学生根据感觉，在适合的位置上贴上适合的颜*，而不再做过多讲解。
由于课本内容主要侧重于*相，但实际生活和美术创作中不可避免地涉及明度和饱和度的问题。为了简化内容，将课程的重点难点设为“*相”与“明度”，避开了饱和度的知识。在试讲中发现，学生对*相和明度在一定程度上难以区分，因此课程的重心转移到了明度的范围更广、对比更强烈的观点上。
为了让学生主动思考，增加了小练习的环节，让学生根据感觉找出对比强烈的颜*，并对自己的练习进行分类。这样的设计有助于学生更好地理解*相和明度的对比关系。
在学生作业形式的选择上，采用了三种不同的形式，分别是水粉、拓印和纸贴画。这样的多样化设计既能丰富课堂，呈现出更好的效果，又能挑战自己，尝试在多种形式下有序完成课堂教学。
尽管这三种形式为课程的准备增加了难度和工作量，但由于课前准备充分，学生能够很好地运用材料制作出*彩对比强烈的作品。在解决重点难点上，虽然仍有个别学生存在一定的疑惑，但这也是课程中的一部分挑战。通过强调，学生逐渐理解了*相对比与明度对比的区别。
最后，*彩知识不是一堂课就能完全明白的，需要学生在生活中不断发现和感悟。理论指导和实践相辅相成，通过日常的美术创作，学生才能更深刻地理解并灵活运用，提高个人的审美能力。
第3篇：*彩的*相教学反思
引导语：所谓教学反思，是指教师对教育教学实践的再认识、再思考，并以此来总结经验教训，进一步提高教育教学水平。下面是小编为你带来的*彩的*相教学反思，希望对你有所帮助。
本节课的主要教学目标是引导学生寻找*彩，认识*彩，表现*彩。体验不同*彩所表达的不同感觉。了解*彩的*相知识的课程，属于造型表现的学习领域。通过欣赏生活中的*相的呈现以及各类艺术作品中*相的利用，学生能够科学的认识、理解*彩现象，从而培养他们的*彩审美意识。
学习*彩的知识，认识什么是原*，什么是间*。首先播放两种不同风格的音乐，分别请同学说说音乐给你感受是怎么样的。导出*彩也可以给人不用的情感体验，揭示课题。再让学生回忆*彩的三原*、三间*的知识，接着介绍*相的这一新概念，那么学生比较容易接受，从而激发学生的学习兴趣。了解*彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的*彩，培养运用*彩的能力。学会*彩的调配，能用原*调配间*。
上课前我以为本课知识点过多，孩子可能无法立即掌握。可是可爱的孩子们对*彩似乎很理解，特别是对颜*的感觉及其敏锐。所以我也放弃了教案上的*彩感觉，任其自由的发挥。孩子本来就有自己的感觉。例如：甲感觉红苹果比较甜，可是乙呢还感觉轻苹果比较好吃，*呢就非喜欢黄苹果。所以在一定空间里尊重孩子的感觉不要生拉硬拽，孩子会更容易接受。
通过*彩的小游戏，*彩连连看，进一步了解*彩的情感表现，从感*层面理解*彩中的情感，突破重难点。学生也从中体验到了乐趣而投入到课堂的学习中来，整堂课的气氛就比较热烈。但是，也有不足之处，在学生画的时候，用颜料的同学，颜料的水分没有控制好或者过多颜*相调，致使画面或淡或脏。而用油画棒画的同学，在两种颜*交界的地方不能很均匀的着*。
可是有的班级的确存在*彩知识缺乏，有的班就三原*这一基础的问题都回答不出来。这我自认为是经常强调的，足以看出学生的平时的听课质量。还是要好好反省自己的。
对孩子要有期望，有希望。
本课是一节了解*彩的*相知识的课程。通过欣赏生活中*相的呈现以及各类艺术作品中*相的利用，学生能够科学的认识、理解*彩现象，丰富对*彩的感受，提高对*彩的感知能力和运用表现能力。通过这节课的设计与教学我有很多的体会和感言。
首先，通过人的相貌引入*彩也有自己的相貌，那就是*彩的*相这一定义。然后通过*相环中的*相看看学生都认识哪些*相，再讲这些*相融入画面看看它们给同学们带来了怎样的感受。让学生明白各种不同的*彩除了可以用来丰富画面外，还可以给我们带来不同的感受。紧接着，向学生展示各种不同的*相可以给同学们带来哪些不同的感受。随着学生对*相知识的初步了解，又将学生带回到图片《早春之路》和《哭泣的树》中，告诉大家怎样去运用这些感受来进行绘画创作。最后，带领学生一起寻找生活中的*彩，看看它们又运用了*相的哪些知识，并让学生通过本堂课对*相知识的学习，准确的运用*相给我们的感受来装饰自己的房间。
在这些教学环节中，让我发现整体教学比较流畅，各教学环节目标基本完成，但课堂整体气氛没有充分调动起来。
分析其原因有三，首先，教师个人比较拘谨不能完全将自身完全融入到最佳状态，语言平淡，不能很好的调动学生情绪；其次，教学环节设计中只是为了达到教学目标而设定了两张图片，图片较少使得学生没能更深层次的体会*相给我们带来的感受。设计较单一，没能更好的激发学生的学习兴趣，应加入一些学生自我探讨研究的环节；最后，师生互动较少，教师在引导和激发学生思考的能力欠佳。
同时在这节课的教学中，语言的组织不严密，不算到位，评价过程简单，过程比较单一，设计的作业不算新颖等诸多问题。
至于，语言的组织不严密主要体现在对学生作品的评价方面，思路不清晰，语言不生动。本节课的教学目标是提高学生对*彩的感知能力和运用表现能力，在作业中更多的是体现了对于*彩的感知能力，对于如何运用*相给我们的感受来帮助我们在绘画中体现主题、创造意境这方面还不够。
通过本课的教学，让我意识到。在以后教学中我要更加注意培养自我的课
堂掌控能力，如何引导和激发学生学习兴趣方面大下功夫。同时，在课程设计中要学会运用各种有效的教学方式方法，并能做到有目的*的去设计，牢牢抓紧教学目标。当然，除此外，我还有很多的不足，希望在今后的工作学习中一步一步的完善自己，从而顺利有效的完成课程计划，教好学生。
本课是人美版五年级上册，属于“造型、表现”领域，这是一节了解*彩的*相知识的课程，是属于*彩系列课程之一，教学重点是了解*彩的*相，感受*彩的美，并运用*相知识进行艺术实践。如何突破创作难点，选取恰当的材料进行创作，使作品具有强烈的视觉冲击力。为了解决教学重难点，我在教学中，通过欣赏生活中*相的呈现以及各类艺术作品中*相的利用，使学生能够科学的认识、理解*彩现象，丰富对*彩的感受，提高对*彩的感知能力和运用表现能力。
在教学中发现，学生喜欢*彩也认识这些*彩，但是他们没有很理*的去分析这些*彩的*相。直观的告诉学生有给我们什么样的视觉感受？白*和黑*呢？彩*的呢？让学生分析研究*彩，让他们知道我们的世界是多彩的世界，而*彩分无*彩和有*彩，并知道*相就是*彩的相貌，板书强调重点词汇，以方便学生的理解和记忆，教学中**彩趣味知识，关于*彩能够代表人的个*来吸引学生对于*彩的学习情趣和队*彩感情的理解，它能表达人的内心感受和生活感受，艺术家用*彩来抒发表达自己的感情，恰当的运用这些*彩来帮助我们营造画面的意境和情调，表达创作的主题思想。在教学中我运用多媒体课件以期达到学生对*彩的理解，由于过分注重对于*彩美的分析和绘画作品的赏析，导致课堂结构不是很科学，对于*彩知识的感受过于偏多。
本课在艺术实践上我大胆的选取多彩的纸材作为创作材料结合反转构成原理指导学生创作抽象画，然而由于对于材料*彩的估计不足导致课堂没有更多的展开创作，是本课没有到达预期的目标。创作更多更丰富的富有视觉冲击力的抽象画作品，虽然没有达到我预期的教学目标，但本课也基本完成了教学目标解决教学难点，学生们理解和掌握了反转构成的形式，并在短时间内制作出比较容易的反转构成作品，教育是具有持续*，在最后的课堂总结中，课堂临时创设这样的拓展情境，“我知道很多同学还很想做，没有做出你最满意的作品，希望同学们课下接着运用今天学到的方法创作新的作品。”我希望这种拓展能够弥补课堂教学中的不足，使美术教育具有持续*和学生自我的内化*，成为学生一种稳固的学习心理习惯。
纵看本课存在着许多不足，比如对课堂准备思想不是很充足，由于对教材把握的不好，对心理产生一系列影响，以至于没有按照原来的设想完成我的教学设计，而一切都是在实际教学中随堂调整了的结果。回想基地实践中老师们的示范课，态度严谨，我应学习她们严谨做课的工作态度，创新但也要结合实际进行，而不盲目冒进。